Les Caractères du Violon français

le 25 mai 2025, Hôtel de Soubise - Archives Nationales (Paris)

Concert : Clavecin en partage

Clavecin et Violon

Eloy Orzaiz, clavecin - Armand Thomas, violon

Hôtel de Soubise
Archives nationales 60 rue des Francs Bourgeois
75003 Paris

Dimanche 25 mai 2025 à 12h30
Attention, nombre de places limité, pas de réservation possible.
Concert à entrée libre offert bénévolement par les artistes, dons destinés à soutenir les projets portés par Clavecin en France.

Programme

Les Caractères du Violon français

Entre musette, feux et galanterie

Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville (1711-1772)
Pièces de Clavecin en Sonates avec Accompagnement de Violon Op.3 ; Sonata VI - Concerto
Allegro – Larghetto – Giga Allegro

***

François Francœur (1698–1787)
Sonate op.1 numéro 10
Adagio - Allemande

Jean-Philippe Rameau (1683–1764)
« Temple sacré » (Hippolyte et Aricie) - Musette

François Francœur
Sonate op. 1 numéro 10
Rondeau

***

Jacques Duphly (1715-1789)
Pièces de clavecin
Chaconne

***

Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville
Sonates pour le violon avec la basse continue. Livre Premier, Sonate 6
Adagio - Fuga

Jacques Duphly
Pièces de clavecin
La de Villeneuve

Jean-Joseph Cassanéa de Mondonville
Sonates pour le violon avec la basse continue. Livre Premier, Sonate 6
Allegro

***

Jean-Philippe Rameau
Air grave (Zoroastre)

Jean-Marie Leclair (1697–1764)
Sonate op 5 numéro XI (Livre 3)
Andante - Allegro

Jean Desfontaines (c. 1658 - après 1752)
Rossignol dont le doux ramage

Jean-Marie Leclair
Sonate op 5 numéro XI (Livre 3)
Giga

Le violon français des années 1730-1740 déploie une étonnante richesse de caractères : tantôt berger galant, tantôt héros tragique ou danseur virtuose, il passe sans effort de la tendresse à l’éclat, du raffinement à la fougue. Ces affects théâtraux se fondent dans le cadre plus intime de la sonate, où le dialogue avec le clavecin devient un véritable art de la conversation.
Entre musette pastorale, dialogues enflammés, tendres soupirs et éclats de virtuosité, le duo violon–clavecin explore les multiples facettes de cette éloquence française, galante, expressive et profondément vivante.

Eloy Orzaiz
Doté d´un esprit très curieux et polyvalent, Eloy est à la fois claveciniste et pianofortiste.
Après avoir reçu une solide formation pianistique en Espagne avec le soutien du gouvernement espagnol et des fondations Nuffic (prix Excellence) et Humboldt (prix Hezekiah Wardwell), il continue son parcours au Conservatoire Royal de la Haye et Groningen (Pays-Bas), à la Hochschule für Musik de Trossingen (Allemagne) et plus tard à la Schola Cantorum de Bâle (Suisse). Guidé par des maîtres tels Johan Hofmann, Paul Komen, Jesper Christensen, J. A. Bötticher et Edoardo Torbianelli, Eloy Orzaiz obtient plusieurs Masters avec la plus haute qualification, études qui lui apportent une base technique et artistique remarquable, et l´amènent à approfondir sa connaissance des répertoires, esthétiques et différents styles, allant de la Renaissance à nos jours.
La musique de chambre constitue une autre de ses passions. Eloy se produit fréquemment sur scène avec des artistes tels qu’Amandine Beyer-Gli Incogniti et ACTE 6. Ses enregistrements (Miralls-Reflets, La contemplazione) ont été reçus avec enthousiasme par la critique spécialisée (Melómano de Oro, 5 étoiles CLASSICA Magazine).
En outre, il fonde avec la violoniste Marta Ramírez « El Parnasillo », un duo spécialisé dans la redécouverte du répertoire pour violon et claviers historiques des XVIII^e et XIX^e siècles. En 2019, Marta et Eloy ont été finalistes au Concours International de Musique Ancienne de York (Angleterre).
En 2012-2013, il est claveciniste de l’European Union Baroque Orchestra et collabore régulièrement avec Insula Orchestra ou l’Orchestre Baroque de l’Irlande (IBO).
Eloy Orzaiz est professeur de clavecin et pianoforte au CRR de Boulogne-Billancourt.

Armand Thomas
Né en 2004, Armand Thomas commence le violon au Conservatoire de Besançon.
Attiré dès son plus jeune âge par l’histoire, il commence la pratique du violon baroque avec Michel Coppé à l’âge de 12 ans. Il décida après son baccalauréat d’approfondir la pratique du violon historique dans la classe de Benjamin Chénier au CRR de Paris. Durant ces deux années à Paris, il a eu l’opportunité de pouvoir commencer à travailler avec des chefs renommés tels qu’Hervé Niquet avec le Concert Spirituel, Emmanuelle Haim ou bien Stéphane Fuget…
Durant son parcours, il bénéficie également des conseils aguerris de violonistes reconnus que sont Chiara Banchini, Sigiswald Kuijken, Enrico Gatti, David Plantier, Enrico Onofri…
En 2024, après avoir intégré le CNSMD de Lyon afin de poursuivre sa formation auprès d’Odile Édouard il est lauréat du premier prix du concours international de violon baroque Marco Uccellini.